Wenn es um Emulation geht, denkt man zuerst daran, kostenlos zu spielen. Schön, nicht sehr legal, aber schön. Im Laufe der Jahre wurden Emulatoren entwickelt, mit denen Sie fast das gesamte Videospielwissen abdecken können, vom Atari 2600 bis zur Playstation. Viele vermissen jedoch ein Element, über das zwar selten gesprochen wird, das aber mit der Zeit immer wichtiger wird: Videospiele vor dem Vergessen zu bewahren.

Das Phänomen der Emulation ist fast so alt wie das des Videospiels selbst, aber es hat in den letzten zehn Jahren einen wahren Boom erlebt, auch dank der brillanten Kreationen von Leuten wie Nicola Salmoria, Verfechterin dieser wunderbaren Intuition namens MAME, die bis heute , nach tausendtausend Veröffentlichungen und Updates, ist die Anwendung Nummer eins für alle, die die Geschichte von Spielhallen und Spielhallen kennenlernen möchten (heute folgt Nicola nicht mehr dem MAME-Projekt, das sich im Laufe der Jahre weiterentwickelt und verändert hat, sondern ein Spiel geschaffen hat für iPhone / iPod, Twin Beams und arbeitet an einem neuen Titel).

„Es war die Industrie selbst, zu langweilig oder gierig, die die Kreativität derer stimulierte, die mit Emulatoren herumfummeln.“

Bei genauerem Hinsehen war es natürlich die Industrie selbst, wie es oft denjenigen passiert, die zu langweilig oder gierig sind, um die Kreativität derjenigen anzuregen, die mit Emulatoren herumspielen. Aus dieser Sicht ist der aufsehenerregendste Fall sicherlich der Dolphin, der sich nicht darauf beschränkt, die Wii-Titel auf dem PC auszuführen, sondern es dem Spieler in gewissem Sinne ermöglicht, sie in vollem Umfang zu genießen, da letztere erscheinen in High Definition und mit all jener grafischen Virtuosität, die nicht einmal die Wii U ihren Nutzern bietet. Und glaubt mir: Zelda, Mario, Xenoblade Chronicles in HD sind WIRKLICH verschiedene Spiele. Warum hat Nintendo seinen Fans/Käufern nicht die grundlegendsten Funktionen angeboten? Geheimnis.

Das Doppelgesicht der Emulation – ArtikelEin Bildschirm, den jeder Videospiel-Enthusiast mindestens einmal gesehen hat.

Wohlgemerkt, das Spielen auf Emulatoren ist trotz ihrer Perfektion, trotz der Scanlines und der tausend Optionen, das Vorhandensein derselben Pannen der Arcade-Schränke oder Heimkonsolen nicht dasselbe. Aber es kann ein guter Ersatz sein, insbesondere in einer Welt, die schnell in Richtung Dematerialisierung, Cloud, Verfall des physischen und greifbaren Gutes zugunsten des digitalen und im Netz ansässigen Guts läuft.

Die Erhaltung von Videospielen ist keine dumme Idee, wie es für diejenigen erscheinen mag, die außerhalb dieses Sektors sind, sie nicht kennen und keine Leidenschaft dafür haben. In etwa dreißig Jahren (eigentlich wären es noch viel mehr, aber ich ziehe es vor, in der Analyse nur die der kommerziellen Explosion des Videospiels zu berücksichtigen) war das Medium geboren, hat sich entwickelt, von der Mode zu einem bekannten Unterhaltungsmittel und mehr entwickelt kennbar. am wenigsten. Niemand hat jemals die Berechnung durchgeführt, wie viele Einzelhandelstitel auf allen Plattformen herausgekommen sind, aber wenn man eine Zahl riskiert, würde ich im Großen und Ganzen sagen, dass wir ungefähr 30.000 sind. Nicht wenige.

Vor einiger Zeit sagte eine Legende wie Warren Spector, verantwortlich für Meisterwerke wie System Shock und Deus Ex, in einem Interview, dass die Videospielindustrie im Gegensatz zur Film- und Fernsehindustrie immer noch Zeit hat, Designdokumente, Marketingmaterialien und alte Betas obskurer Titel, bevor sie sich in Luft auflösen.

„In Amerika werden Videospiele jetzt von Museen, Protagonisten von Ausstellungen und künstlerischen Hommagen veranstaltet“

In Amerika werden Videospiele heute von Museen, Protagonisten von Ausstellungen und künstlerischen Hommagen von Illustratoren, Grafikdesignern, Designern veranstaltet, die insgesamt von der öffentlichen Meinung akzeptiert werden (auch wenn jedes Mal, wenn in Amerika jemand den Abzug drückt, ein unvermeidliches Wiederaufleben der Ludditen enthüllt wird. das heißt, sehr oft, und es muss ein Sündenbock gefunden werden). Auf der ganzen Welt entstehen Museen für Videospiele (das berühmteste in Europa ist das von Berlin); in den USA hat die Stanford University über zwei Millionen Dollar bereitgestellt, um ein Projekt durchzuführen, bei dem die Library of Congress, das Rochester Institute of Technology und Linden Lab zusammenarbeiten, das sich der Erhaltung alter Videospiele widmet. In England gründeten Forscher der Nottingham Trent University das First National Videogame Archive, das in Zusammenarbeit mit dem National Media Museum in Bradford die besten britischen Videospiele (dh einen Großteil der von international produzierten) archivieren soll.

Das Doppelgesicht der Emulation – ArtikelDolphin: Wenn die Emulation die Originale verbessert.

In bestimmten Bereichen ist die Restaurierung eines Objekts oder Produkts eine Selbstverständlichkeit: Von Fresken über Malerleinwände bis hin zu Filmen ist das Konzept der „Bergung und Rettung“ eine geschätzte Praxis und der Grundstein eines bedeutenden Unternehmens. Allzu bedeutend. Als ich mir meine Videothek ansah, stellte ich fest, dass ich in weniger als dreißig Jahren den gleichen Film in mindestens vier verschiedenen Formaten gekauft hatte, angefangen von VHS bis Blu-ray.

Die Bedeutung der Videospiele der Vergangenheit ist nicht mit einem bloß nostalgischen Gefühl verbunden oder mit dem klassischen Sprichwort „wie gut die alten Zeiten waren“ oder „wie du besser warst, als du schlechter warst“, weit gefehlt. Viele der Spiele aus unserer fernen Vergangenheit sind Teil unserer Gegenwart und werden auch Teil unserer Zukunft sein. Da gibt es natürlich Meilensteine, aber auch eine beeindruckende Menge an Titeln, die sich auch heute noch liebenswürdig spielen lassen und sich, zugegeben, neben einer durchschnittlichen Produktion für Smartphones oder Tablets deutlich abheben.

Dank der Emulatoren ist es somit möglich, einen unendlichen Vorrat an Titeln zu experimentieren, zu testen und auszuwerten. Nun wäre es angebracht, all dieses Material zu organisieren. Seit Spotify endlich in Italien angekommen ist, habe ich angefangen, viele alte Klassiker zu hören, für die ich vorher nie Zeit hatte, teilweise weil sie schwer zu finden waren, teilweise weil ich mich lieber auf die Musik konzentrierte, die ich kannte. “besser”.

„Dank der Emulatoren ist es möglich, einen unendlichen Vorrat an Titeln zu experimentieren, zu testen und auszuwerten“

Nun, in kurzer Zeit wurde mein Musikgeschmack buchstäblich auf den Kopf gestellt. Stellen Sie sich einen ähnlichen Service vor, der „institutionalisiert“ und mit dem Videospiel verknüpft ist: die Möglichkeit, unabhängig von der Referenzplattform von einem Titel zum anderen zu springen und ein kleines monatliches Abonnement zu bezahlen. Überqueren Sie an einem Abend eine Straße, die am Commodore 64 beginnt, durch den Neo-Geo geht, an der PC Engine abbiegt, am Jaguar anhält und mit der Intellivision endet. All dies vielleicht mit Funktionen, um online zu spielen oder die Ranglisten einzusehen, die Spiele von Freunden zu sehen und alle Funktionen moderner Spiele zu nutzen.

Historia magistra vitae, sagten die Lateiner. Die Bildung eines Spielers kann Space Invaders, Pitfall, Elite, Archon, Epyx-Spiele und Arcade-Meilensteine ​​nicht ignorieren, die sich Jahr für Jahr aus dem Gedächtnis der Pioniere entfernen, die Ende der 70er Jahre mit Videospielen begannen und dem Wissen entfliehen derjenigen, die begonnen haben, Videospiele mit Playstation 2 oder mit Systemen der „noch nicht allzu lange aktuellen Generation“ zu spielen.

Andererseits, welche Glaubwürdigkeit in Gegenwart und Zukunft könnte ein Medium ohne Vergangenheit haben?

Das Doppelgesicht der Emulation – Artikel